Bram Van Velde
18:53 | 
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P1R0R
Pintor holandés nacido en 1895, sus comienzos fueron realistas desarrollándose en su etapa más joven en Holanda, su evolución se dirigió hacia el expresionismo alemán en Worpswede, cerca de Bremen, tras ese paso se embarcó hacia París en donde la descolocación de la imagen y las pinceladas con colores fuertes fue su paso a seguir.
Su arte según él se basaba en puro placer personal, olvidando a la crítica de su alrededor. Se deslizó hacia el movimiento de Henri Matisse, olvidando la profundidad y perspectiva y apostando por la aplicación de colores en los que hacía respresentar situaciones o escenas en las que un bodegón o alguna naturaleza muerta expresaba la vida que el quería darle , daba igual si las composición estaba escenificada por la noche,él la plasmaría en su entendimiento a las 12 del mediodía.
Esta evolución entrando en la década de los 30 le hizo desarrollar la faceta cubista, en el que trabaja su simplificaciones y formas indefinidas en diversos colores. Esta forma de ver las cosas lo llevó a la abstracción siendo unos de los primeros precursores de este movimiento.
Después de su estancia en Mallorca se vuelve a trasladar a París, ante un previo paso encarcelado por no renovar los papeles de residencia, lo retienen en Bayona en su huida de la guerra civil española.Dejando atrás este altercado Van Velde caen en la miseria y en los años 40 dejó de crear.
Su vida plasmada en sus obras, llenas de dolor y un intenso dramatismo por las circunstancias que debió superar y en las que se olvida realizando su gran pasión, la pintura, que la define como una necesidad interior.
Mi punto de vista es de elogiar esta forma de arte, de expresarse, ya que lo veo lo más sincero, lo más objetivo del interior de una persona, que son las experiencias y vivencias de una vida, son emociones incontrolables que está en nuestro interior y que si podemos y sabemos expresarla con cualquier movimiento; con sus colores, formas, profundidades,relieves,curvas..., de esta forma es de admirar.No es tanto su valor visual como espiritual.
Su arte según él se basaba en puro placer personal, olvidando a la crítica de su alrededor. Se deslizó hacia el movimiento de Henri Matisse, olvidando la profundidad y perspectiva y apostando por la aplicación de colores en los que hacía respresentar situaciones o escenas en las que un bodegón o alguna naturaleza muerta expresaba la vida que el quería darle , daba igual si las composición estaba escenificada por la noche,él la plasmaría en su entendimiento a las 12 del mediodía.
Esta evolución entrando en la década de los 30 le hizo desarrollar la faceta cubista, en el que trabaja su simplificaciones y formas indefinidas en diversos colores. Esta forma de ver las cosas lo llevó a la abstracción siendo unos de los primeros precursores de este movimiento.
Después de su estancia en Mallorca se vuelve a trasladar a París, ante un previo paso encarcelado por no renovar los papeles de residencia, lo retienen en Bayona en su huida de la guerra civil española.Dejando atrás este altercado Van Velde caen en la miseria y en los años 40 dejó de crear.
Su vida plasmada en sus obras, llenas de dolor y un intenso dramatismo por las circunstancias que debió superar y en las que se olvida realizando su gran pasión, la pintura, que la define como una necesidad interior.
Mi punto de vista es de elogiar esta forma de arte, de expresarse, ya que lo veo lo más sincero, lo más objetivo del interior de una persona, que son las experiencias y vivencias de una vida, son emociones incontrolables que está en nuestro interior y que si podemos y sabemos expresarla con cualquier movimiento; con sus colores, formas, profundidades,relieves,curvas..., de esta forma es de admirar.No es tanto su valor visual como espiritual.
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RELACIONES RACIONALISTAS ARQUITÉCTONICAS
Trás aver escuchado la conferencia del filósofo y escritor Eduardo Subirats en el que nos desarrolla el lado racional de las vanguardias ,donde apreciamos todo lo que está hecho mediante el cálculo, la medición , de donde surge la arquitectura, ingeniería y demás ciencias exactas con una configuración sin adornos, desnuda, artificial y la asimétrica. Esta pérdida de la simetría fue causada por el cubismo y el movimiento neoplástico, inspiradores de la cuarta dimensión y del equilibrio dinámico.
Llevando al mismo campo el aporte de la lectura “El elogio de la sombra” de Junichiro Tanizaki (1933), hablándonos sobre las sombras y claroscuros manipulando la iluminación o simplemente con la escasez de esta y la visión en los materiales en sus diferentes estados físicos, comparando los contrastes de forma de vida occidental frente la oriental en sus formas de percibir la vida y comstumbres.
Todo ellos lo podemos apreciar en la obra excepcional hecha atraves de ordenador en el mundo de la infoarquitectura 3D, en el que podemos apreciar obras vanguardistas e innovadoras en su entorno natural y realista con el máximo esplendor.
Todo realizado por el artista 3D Alex Roman y su obra: “The Third & The Seventh“
Llevando al mismo campo el aporte de la lectura “El elogio de la sombra” de Junichiro Tanizaki (1933), hablándonos sobre las sombras y claroscuros manipulando la iluminación o simplemente con la escasez de esta y la visión en los materiales en sus diferentes estados físicos, comparando los contrastes de forma de vida occidental frente la oriental en sus formas de percibir la vida y comstumbres.
Todo ellos lo podemos apreciar en la obra excepcional hecha atraves de ordenador en el mundo de la infoarquitectura 3D, en el que podemos apreciar obras vanguardistas e innovadoras en su entorno natural y realista con el máximo esplendor.
Todo realizado por el artista 3D Alex Roman y su obra: “The Third & The Seventh“
EDUARDO SUBIRATS
LA REVOLUCIÓN ESTÉTICA DE LAS VANGUARDIAS
Y
LA CIVILIZACIÓN INDUSTRIAL
INFO.Ponente: Eduardo Subirats ,Barcelona (1947)
Obras ;La ilustración es suficiente (1981)
El Fin de las Vanguardias (1987)
Metamorfosis de la cultura moderna (1991)
Actualmente es profesor e investigador en la universidad de Nueva York.
Su ponencia indaga sobre las andanzas e influencias de las vanguardias en la sociedad, la evolución y desarrollo de los medios de comunicación y el posible destino de la nueva cultura.
A lo largo de su charla menta al artista barcelonés Antoni Tápies tratando el conflicto del término “Vanguardia” o “Modernidad” y otros “plus” que se le adhiera dejando el propio termino en entredicho por su progreso.
El ponente se bifurca en dos vistas dentro de las Vanguardias.
+La Racional; ligada al urbanismo, ingeniería, industria y la civilización, resaltando al cubismo como su máximo exponente definiéndolo como una pintura “cerebal” en la que el orden geométrico se anteponía a los factores pictóricos.
+ Al otro lado nos encontramos con la irracional, la que se deja llevar por el inconsciente, lo espontáneo, podemos apreciarlo en la poesía, teatro o en el cine. Aquí el surrealismo sale ganador haciendo una llamada a la revolución combatiendo contra el monopolio.
Estas dos se integran dentro de una sociedad en la que la televisión , radio y prensa empiezan a demostrar un poder delimitado.
Subirat pone en duda el término “Modernidad” y lo que se supone que representa ya que piensa de su contradicción de algunos movimientos como el futurismo o expresionismo, ligados al fascismo y acciones violentas.
Continua la conferencia aplicando una actitud realista sobre la definición de Vanguardia dejando a un lado la utopía y abordando en la representación de la sociedad como arte total con la película “Metrópolis” de Fritz Lang.
Por último expone las vanguardias dejando la estética y abarcando la temática social, política y cultural, con el que gracias a ellos rompieron con la tradición , renovándose aunque en lo social-político fuera más confuso.
Desde mi punto vista expreso que esta idea de Vanguardia es la que supongo que tenemos la mayoría de la gente que se mueven en el círculo del arte, gracias a los medios de comunicación , al que da esa importancia de evolucion el mismo Eduardo Subirats.
Esta idea a podido ser desarrollada por la sociedad en general(irracional) o sacada de la conferencia realizada en Fecha: 26/01/1993 por la que ha tenido tiempo de establecerse y haber conseguido una gran difusión (racional) . Aportando al texto una actualización podemos verlo en unos de sus ensayos mas actuales, Culturas Virtuales.
A lo largo de su charla menta al artista barcelonés Antoni Tápies tratando el conflicto del término “Vanguardia” o “Modernidad” y otros “plus” que se le adhiera dejando el propio termino en entredicho por su progreso.
El ponente se bifurca en dos vistas dentro de las Vanguardias.
+La Racional; ligada al urbanismo, ingeniería, industria y la civilización, resaltando al cubismo como su máximo exponente definiéndolo como una pintura “cerebal” en la que el orden geométrico se anteponía a los factores pictóricos.
+ Al otro lado nos encontramos con la irracional, la que se deja llevar por el inconsciente, lo espontáneo, podemos apreciarlo en la poesía, teatro o en el cine. Aquí el surrealismo sale ganador haciendo una llamada a la revolución combatiendo contra el monopolio.
Estas dos se integran dentro de una sociedad en la que la televisión , radio y prensa empiezan a demostrar un poder delimitado.
Subirat pone en duda el término “Modernidad” y lo que se supone que representa ya que piensa de su contradicción de algunos movimientos como el futurismo o expresionismo, ligados al fascismo y acciones violentas.
Continua la conferencia aplicando una actitud realista sobre la definición de Vanguardia dejando a un lado la utopía y abordando en la representación de la sociedad como arte total con la película “Metrópolis” de Fritz Lang.
Por último expone las vanguardias dejando la estética y abarcando la temática social, política y cultural, con el que gracias a ellos rompieron con la tradición , renovándose aunque en lo social-político fuera más confuso.
Desde mi punto vista expreso que esta idea de Vanguardia es la que supongo que tenemos la mayoría de la gente que se mueven en el círculo del arte, gracias a los medios de comunicación , al que da esa importancia de evolucion el mismo Eduardo Subirats.
Esta idea a podido ser desarrollada por la sociedad en general(irracional) o sacada de la conferencia realizada en Fecha: 26/01/1993 por la que ha tenido tiempo de establecerse y haber conseguido una gran difusión (racional) . Aportando al texto una actualización podemos verlo en unos de sus ensayos mas actuales, Culturas Virtuales.
ENTREVISTA: Antoni Tàpies Pintor
"Nunca me he sentido tan libre"
La entrevista nos retrata posiblemente la última etapa del pintor , en ella se refleja su razonamiento artístico y personal dándonos a entender como ve el mundo exterior y como él vive su propio mundo.Este aclamado artista nos describe el proceso de realización de sus obras, totalmente inesperadas y despremeditadas, se va encontrando con las ideas mientras va trabajando. Su forma de trabajo en la inclinación horizontal de la obra está posiblemente influida por la cultura oriental, en la que conectó en su juventud. Los materiales que nos hacen reconocer su obra parte con la elaboración de arena,papel,polvo o barro.
Hablando de otros artistas y movimientos vemos su reacción a la defensiva cuando se le compara con Antonio López, al que afirma que admira pero no comparte su mundo, dejando a un lado la figuración , aunque el también la practique en sus bocetos, en cambio, si se le pregunta por algo más moderno que su arte se impone vetándola, pero afirma que quién verdaderamente debe de juzgarlas con los críticos, a los que deposita su confianza.
En el último tema abarca el tema social, en el que se declara catalán y valora relaciones con altos políticos nacionalistas.
Abarcando la crítica personal, expreso que mi visión sobre el artista es de un hombre de su tiempo, al que su arte innovador le ha dado mucho, estudiando de sus antecesores y creándose un mundo paralelo al cual dá la bienvenida a todo quién lo aprecie, en cambio con sólo mencionar un producto artístico nuevo cierra sus puertas . Esto último se puede visualizar también en su ámbito social, aceptando su nacionalismo, en el que según mi percepción intuyo en que eres de su partida o estás contra él. Puedo estar equivocado o no por que me arriesgo a definir así al artista, expresando mi visión más sincera.
EXPO.MATISSE
MUSEO DE BELLAS ARTES - PALACIO DE CARLOS V
El icono del Fauvismo, uno de los grandes representantes de las vanguardias, Henri Matisse,defensor del color ante el dibujo. La exposición localizada en la Alhambra es un marco muy descriptivo de la obra expuesta del autor e influencias plasmadas de Andalucia.Adentrándonos en la exposición observamos como en la parte izquierda hay obras pertenecientes a una organización parisina en el que vemos sus primeros contactos con el mundo persa,oriental e islámico. A la derecha se proyecta el boceto realizado a carboncillo de su obra final “La Danza”, en el que también le acompaña un boceto escultórico de un pie en puntillas en el acto de la danza. Recalco estos dos estudios por que me resultó de lo más interesante de lo expuesto.
La siguiente zona nos presentan alas eróticas Odaliscas, presentándonos una técnica mas cuidada sobre le cuerpo femenino resaltándonos sus maravillosas curvas establecidas en un marco con una perspectiva de profundidad un poco confusa de la que él se caracteriza y sus fondos con colores fuertes. Terminándo con las litografias con figuras femeninas, lo que más me llamó la atención fue el trato de los paños en esta técnica y el uso de la luz que experimenta.
Haciendo una vista por encima de la muestra considero suficiente las influencia y relaciones que nos presenta como desarrolló sus obras el autor. A nivel personal, como se aprecia, no es de mis vanguardias favoritas, aunque también soy total defensor del color ante la línea pero manteniendo el límite cuidando más los detalles ,luces y figuración.
PROBLEMÓN TRABAJOS ANTERIORES
Música, películas, revistas, E-books, datos personales, trabajos teóricos, fotografías de trabajos prácticos, imágenes de parte de una vida, todo encerrado en un disco duro que no me responde y al que me dan un presupuesto para arreglarlo que se sale de mi bolsillo...y todo por no saber hacer una copia de seguridad...
Solo conservo algunos archivos y fotos que colgué por internet...
FOTOGRAFÍA:
Para ver el portfolio completo aquí
GRAPHIC DESIGN:
PDF. Aquí
PINTURA:
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